什么是跟镜头?
跟镜头,英文叫Tracking Shot,指摄影机与被摄主体保持相对固定距离,同步移动的一种拍摄手法。它既可以用轨道车、斯坦尼康,也可以用无人机或手持云台完成。与推拉镜头不同,跟镜头强调“跟随”而非“靠近”,让观众产生置身现场的沉浸感。

跟镜头的核心作用
- 强化代入感:镜头像隐形同伴,一路陪伴角色。
- 展示空间关系:连续移动交代环境,避免剪辑带来的断裂。
- 制造紧张或诗意:速度、节奏、构图变化直接影响情绪。
跟镜头怎么拍?——器材与路径设计
1. 器材选择
预算有限?手持云台+广角镜头就能拍出流畅跟随;商业片则常用伸缩炮+轨道+斯坦尼康三合一,保证复杂路径也能稳如泰山。
2. 路径规划
提前勘景,用手机录像模拟走位,确认地面是否平整、转弯半径是否够大。关键帧处预留“缓冲距离”,避免演员突然加速导致出画。
---自问自答:为什么我的跟镜头总是晃?
问题:手持拍摄时画面抖动明显。
解决:
1. 打开相机五轴防抖,再叠加云台三轴防抖。
2. 降低重心:双手握持,手肘贴紧身体,像端着一碗水走路。
3. 练习“猫步”:脚跟先着地,膝盖弯曲,减少上下颠簸。
经典案例拆解:从《好家伙》到《1917》
《好家伙》夜店长镜
斯科塞斯用斯坦尼康+稳定轨道,3分钟穿过后门、厨房、舞池,一气呵成。秘诀是提前排练15次,灯光师藏在摄影机后方同步调光。
《1917》伪一镜到底
看似一个跟镜头,实则隐藏34处无缝剪辑:黑场、遮挡、快速摇镜都是“缝合点”。摄影师罗杰·迪金斯用ALEXA Mini LF+定制稳定臂,重量仅6kg,方便穿越战壕。

进阶技巧:让跟镜头更有“电影感”
- 前景遮挡:让门框、树叶掠过镜头,增加层次。
- 变速处理:前期拍50fps,后期抽帧到25fps,轻微慢动作更显优雅。
- 声音跟随:录一条独立环境声轨,后期做动态声像,脚步声从左到右,匹配画面移动。
常见误区与避坑指南
| 误区 | 后果 | 修正方案 |
|---|---|---|
| 全程匀速 | 画面呆板 | 在情绪高点轻微加速,低谷时减速 |
| 忽略焦点 | 主体虚焦 | 使用无线跟焦器,提前标记3个关键距离 |
| 路径太直 | 缺乏趣味 | 加入S形走位或高低落差 |
手机也能拍?低成本跟镜头实战
器材:iPhone 14 Pro+DJI OM 6
步骤:
1. 打开电影模式,锁定人物对焦。
2. 设置4K 30fps,后期可裁切防抖。
3. 拍摄时身体先动,手机再动,减少启动延迟。
4. 利用超广角,即使轻微抖动也不明显。
后期如何强化跟镜头质感?
在DaVinci Resolve里:
• Stabilizer选“Perspective”,保留移动透视。
• 添加轻微胶片颗粒,掩盖数字锐度。
• 用Color Warper把高光压成青蓝,阴影提一点橙,瞬间电影色调。
互动小测试:你能看出剪辑点吗?
播放《人类之子》车内长镜,暂停三次,指出可能的隐藏剪辑位置。
提示:留意镜头快速扫过黑色仪表盘和演员手臂遮挡的瞬间。
未来趋势:AI辅助跟拍
索尼FX6+AI追踪已能锁定人眼,未来无人机自主路径规划将让单人完成复杂跟镜头。但记住:技术只是工具,故事才是灵魂。
还木有评论哦,快来抢沙发吧~